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爱牛之心跃然画纸上 李可染 Li Keran 以“牛画”蜚声画坛
Post Views: 46,962 中国(China)已故当代著名山水画家李可染(Li Keran)(1907年– 1989年)在山水画方面,主张“可贵者胆,所要者魂”、“用最大的功力大进去,用最大的勇气打出来”,使古老的山水画艺术获得了新的生命。他也强调作山水画要从无到有,从有到无,即从单纯到丰富,再由丰富归之于单纯。他代表画作有《漓江胜境图》、《万山红遍》和《井冈山》等。现在就随《大橙报》一起来认识这位在中国画坛辛勤耕耘了近70年的一代宗师。 中国(China)已故当代著名山水画家李可染(Li Keran),原名李永顺,江苏徐州人,是中国近代杰出的画家、诗人,画家齐白石的第子。他自幼即喜绘画,从13岁开始步入艺术殿堂起,学习画山水;他把整个身心都投入到中国画艺术的革新事业上。 他于1907年出生在江苏省徐州一个平民家庭里,家中排行第二。双亲均不识字,父亲是贫农,逃荒到徐州改做了厨师,母亲是城市贫民。童年他酷爱戏曲绘画,常用碎碗片在地上画戏曲人物,博得邻人围观。 1923年,李可染入上海美术专门学校普通师范科,学习图画、手工两年。此间,得见吴昌硕真迹。在学校一次纪念会上,听康有为演讲,得知中国唐宋绘画是世界艺术的高峰,因此被激发斗志的他离职献身绘画艺术。 李可染创造了中国山水画的新风格,新派别,还创造了山水画的新图式。李可染的山水画重视意象的凝聚。他在40年代的山水作品是一种线性笔墨结构。50年代以后的作品,由线性笔墨结构变为团块性笔墨结构,以墨为主,整体单纯而内中丰富,浓重浑厚,深邃茂密。 他的山水画将光引入画面,尤其善于表现山林晨夕间的逆光效果,使作品具有一种朦胧迷茫、流光徘徊的特色。从总体看,李可染的山水画比明清山水画更靠近了对象的感性真实,从某种意义上看减弱了意与形式趣味的独立性。 他主张“可贵者胆,所要者魂”、“用最大的功力大进去,用最大的勇气打出来”,使古老的山水画艺术获得了新的生命。他也强调作山水画要从无到有,从有到无,即从单纯到丰富,再由丰富归之于单纯。李可染在绘画上的主要贡献就在山水画。 以2.9亿人民币天价成交 《万山红遍》创拍卖纪录 他的山水画盛富艺术价值,早期他的画作《万山红遍》创下拍卖纪录,以2.9亿人民币天价成交,成为迄今中国艺术品拍卖史上最高价的艺术品。这幅创作于1964年的《万山红遍》,是成就李可染在中国近现代画坛地位的里程碑式作品。该画题材取毛泽东“看万山红遍,层林尽染”诗意而成。1962至1964年之间,李可染偶得半斤故宫内府朱砂,大胆尝试用朱砂写积墨山水,创作了“万山红遍”的题材。 但是国内外很多美术爱好者都知道,李可染除以山水画名震中外画坛外,还非常喜欢画牛。他画的牧牛图形神兼备,意境清新美妙,充满生趣和诗意。他以牛为创作对象,也以“牛画”而蜚声画坛,更以牛的吃苦精神感动同行。 他更为自己的画室取名为“师牛堂”。他曾在画作《五牛图》上题字道:“牛也,力大无穷,俯首孺子而不逞强。终生劳瘁,事人而安不居功。纯良温驯,时亦强犟,稳步向前,足不踏空,形容无华,气宇轩昂,吾崇其性,爱其形,故屡屡不厌写之。”爱牛之心跃然纸上。 李可染画牛,始于40年代初。1942年,他蛰居重庆金刚坡下的一户农家,睡房挨着牛棚,他和一只水牛天天见面,看它吃草、挤奶,终日劳作。到了晚上,牛的喘息声、反刍声、搔痒声常常使人夜不能寐。于是他挑灯起床,对牛作画。 李可染画的牛,极富生活情趣,这与他长期深入生活、静观默察,对牛的动作习性熟稔于心,不无关系。他笔下的牛,或行、或卧、或凫于水中;牛背上,稚气的牧童悠然自得,或观山,或引吭,或竞渡,寥寥数笔,他便勾出一幅质朴而生机盎然的田园小景。 他能把牛的形状、比例、动态掌握得恰到好处,更能把牛的朴实无华的性格和充满泥土味的特色惟妙惟肖地刻画出来,他画的牛多一笔嫌碎,少一笔不够,这就是他多年修炼艺术的结果。画品即人品,李可染后期的牧牛图,更升华为一种对牛的精神的理解,这精神也是画家本人做人、作艺的准绳。 1989年12月5日,在中国画坛辛勤耕耘了近70年的一代宗师李可染因心脏病猝发,在北京寓所里溘然长逝。他永久地放下了那曾创造出数以万计艺术珍品的画笔。逝世前他正在画室里,同文化部的几位同志商讨如何发扬光大中国画艺术。构想刚刚谈开,他却突然头一偏,仰靠在了沙发背上,再也没有苏醒过来。 后世为了纪念这位伟大的画家,特地为建造于1922年他的旧居“李可染艺术馆”翻新。其新馆位于李可染旧居南侧,2006年12月5日正式开工,于2007年12月竣工落成,占地面积4810平方米,建筑面积2829平方米。新馆由陈列展示厅、学术报告厅、综合功能厅和室外庭院四个部分组成。 Previous Post Next Post
位于柬埔寨暹粒(Siem Reap,Cambodia) 吴哥窟遗址(Angkor Wat) 让日出变得深刻而有意义
Post Views: 36,906 全球领先的旅游规划和预订平台–猫途鹰(TripAdvisor)于2017年3月21日公布2017年“旅行者之选”-全球最佳目的地榜单。这一年全球共418个旅游目的地入选,其中,世界最大宗教建筑群之一所在地–柬埔寨暹粒(Siem Reap,Cambodia)在榜单中排名第二。 2017年“旅行者之选”全球最佳目的地榜单是基于过去12个月内,猫途鹰对全球上亿旅行者以旅游目的地的酒店、餐厅、景点的评分和点评数量和质量,和预订数据综合计算得出,客观地反映了全球各大旅游目的地的受欢迎程度。 当清晨的阳光荡涤在杂草丛生的寺庙和吴哥窟遗址(Angkor Wat),看似平常的暹粒日出就变得深刻而有意义。这些古建筑是世界最大的宗教建筑群之一。这一建筑群和12世纪的吴哥城皇城是人们游览暹粒的主要动因。游客可以前往柬埔寨民俗文化村 (Cambodian Cultural Village)了解民族历史,去吴哥夜市(Angkor Night Market)增加砍价经验,从高棉风格的购物摊点、食品摊贩和酒吧带走好运。 1.吴哥窟 Angkor Wat 广义上的吴哥窟是对吴哥古迹群的统称,位于暹粒市区北部6公里处,被誉为古代东方四大奇迹之一,其中吴哥寺的造型还成为了柬埔寨的标志被印在国旗上。 这里曾是古高棉王国的首都,吴哥王朝时兴建了大量的宫殿与庙宇,后因暹罗王朝(即如今的泰国(Thailand))入侵,高棉人被迫遗弃吴哥迁都金边(Phnom Penh),吴哥渐渐被丛林掩盖。19世纪60年代,充满神秘色彩的吴哥窟被法国(France)人再次发现,此后清理和修复工作一直在进行。 吴哥古迹建筑的布局讲究对称,结合高棉寺庙建筑学的两个基本元素–祭坛和回廊;巨石雕刻无处不在,尤其是浮雕更是精华之所在,还有神秘而祥和地微笑着的佛像,极具观赏性。在现存的600多处古迹中,除吴哥寺及通王城内的诸多建筑外,巴肯山、塔普伦寺、女王宫等处也很著名。 2.女王宫 Banteay Srei 女王宫位于通王城东北约21公里处荔枝山附近,是吴哥古迹中风格最独特、最精致的建筑之一,以艳丽的色彩和精美的浮雕著称于世,并被誉为“吴哥艺术宝石”,意为“女人的城堡”,据猜测是由女性修建和雕刻的。 其墙壁、立柱、门楣等建筑表面几乎完全被浮雕覆盖,没有一点空隙。这些浮雕造型繁复圆润,线条纤巧柔美,令人赞叹不已,其中仙女阿卜娑罗(Apsara)优雅的姿态尤为吸引人,与吴哥寺的阿卜娑罗浮雕齐名。 3.崩密列 Beng Mealea 崩密列位于吴哥寺以东约40公里处,离女王宫东北约10公里,是吴哥古迹建筑群中最神秘、也是最难前往的寺庙之一。它完全陷落于荒野之中,在这里游客可看到吴哥窟未被发现前在丛林中沉睡的模样。虽然如今的崩密列已几乎是废墟状,并被丛林严密包裹着,无法一览全貌,但它的与众不同依然值得人们花时间特意游览一番。 从暹粒市区包车前往崩密列,沿途的风光十分优美,一路上基本没有其他车辆,道路很通畅,不过有几段路灰尘较大。在崩密列的入口处立有“地雷已清除干净”的告示牌,这里曾被红色高棉占领,为防止敌人进攻而埋设了大量的地雷。 4.塔普伦寺 Ta Prohm 塔普伦寺也称“塔布茏寺”,位于吴哥窟东面,是高棉国王阇耶跋摩七世于1186年为纪念母亲而建造的,因此也叫“母庙”。它由大型的石头堆砌而成,曾经是一所拥有高僧、祭司和舞女的神殿,具有庙宇和修院的双重功用,但随时间流逝被肆意生长的热带树木侵入,如蟒蛇般的树根爬满了寺庙并深入到建筑中,使其内部的石塔、围墙倒塌,原本规整的建筑因碎石与植物交错而变成了一座“迷宫”。 除了与树融为一体的奇景外,塔普伦寺建筑本身也十分精美,尤其是各种雕塑很值得观赏。它有4座门廊,主殿面向东方。东门外墙上,刻画着手持狼牙棒、头顶舍利塔的守护神,从这里进去,会经过“舞者长廊”,长廊顶端是飘逸浪漫的仙女浮雕。神殿被大树所盘踞而未做整修,里面所供奉的是“智慧女神”(据传是以国王母亲的形象塑造),穹顶是精致的莲花图案。 现在,这一座寺庙仍在被自然吞噬,侵入石块里生长的树木,在将建筑撕裂的同时也支撑着它,使其不完全坍塌。你中有我、我中有你的寺庙和树根紧密相融,给了文物保护工作设下难题,这种令人惊叹的纠缠奇观未来是否会消失,还无从得知。 Previous Post Next Post